Acum expusă

Tăcerea Petalelor

Die Stille der Blüten

Locație
Altes Dampfbad · Säulensaal — Marktplatz 13, 76530 Baden-Baden, Germania
Perioadă
13 iunie — 26 iulie 2026
Vernisaj
Sâmbătă, 13 iunie 2026, ora 16:00
Program
Marți–Vineri 13:00–18:00 · Sâmbătă–Duminică și sărbători 11:00–17:00
Intrare
Gratuită
Curator
Dr. Diana Dochia
Prezentată de
Anaid Art Gallery · București · Baden-Baden · Paris

Text curatorial

Expoziția personală a Loredanei Popescu Tăriceanu, găzduită în istoricul Altes Dampfbad din Baden-Baden, propune o investigație fenomenologică asupra fragilității și a limitelor reprezentării organicului. Sub titlul Tăcerea Petalelor, proiectul propune o deconstrucție a motivului floral, transformându-l dintr-un subiect tradițional într-un teren de cercetare a transparenței și a gestului pictural pur.

În practica sa, Loredana Popescu Tăriceanu explorează dualitatea dintre control și imprevizibil. Acuarela, ca mediu al fluidității absolute, devine aici un instrument de analiză a efemerului, articulat în jurul unui dialog ontologic între apă și lumină. Artista nu caută să fixeze imaginea florii ca obiect static, ci să surprindă dinamica formării sale. Pigmentul și apa se contopesc într-un proces de autogenerare pe suprafața hârtiei, unde spațiul negativ — albul suportului — joacă un rol activ, definind volumul prin absență. Această „scriere cu apă” face ca petalele să apară nu ca entități solide, ci ca evenimente cromatice suspendate, în care lumina este extrasă direct din puritatea nealterată a mediului.

Lucrările artistei funcționează ca un filtru între realitatea imediată a grădinilor din Baden-Baden și esența lor imaterială. Este o estetică a fragilității care refuză zgomotul, preferând în schimb vibrația subtilă a culorii. Prin acest proces de sedimentare controlată, imaginea devine o urmă a trecerii timpului — o arheologie a momentului în care mediul pictural încetează să se miște pentru a face loc unei tăceri vizuale care invită la introspecție.

Tensiunea curatorială a expoziției este amplificată de contrastul formal dintre imaterialitatea compozițiilor și rigoarea neoclasică a Sălii cu Coloane (Säulensaal). Verticalitatea coloanelor de piatră din Altes Dampfbad oferă un cadru structural solid fluidității formelor vegetale, creând o dihotomie între permanența arhitecturală și natura tranzitorie a gestului pictural. În acest spațiu al fostelor băi termale, apa revine simbolic — nu ca resursă terapeutică, ci ca agent estetic capabil să fixeze lumina în straturi delicate de memorie vizuală.

Tăcerea Petalelor invită la o reflecție asupra tăcerii ca act deliberat de percepție. Loredana Popescu Tăriceanu demonstrează că forța vizuală nu rezidă în opacitate, ci în capacitatea de a lăsa lumina să traverseze planul pictural, transformând privirea într-un exercițiu de echilibru absolut.

Text curatorial — Dr. Diana Dochia

Lumini de Flori

Unde a fost expusă

Muzeul Țării Crișurilor, Oradea

4 octombrie – 8 noiembrie · Curator: Adina Rențea

Muzeul Țării Crișurilor Oradea – Complex Muzeal organizează, în parteneriat cu Consiliul Județean Bihor, Primăria Municipiului Oradea și Uniunea Artiștilor Plastici din România, Filiala Buzău, vernisajul expoziției de pictură LUMINI DE FLORI, semnată de LOREDANA POPESCU-TĂRICEANU, eveniment care va avea loc sâmbătă, 4 octombrie a.c., de la ora 13.00, la sediul Muzeului Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr. 1/A).

O mare de lumină și culoare învăluie florile cu parfum și petale de mătase din expoziția artistei Loredana Popescu Tăriceanu. Cu un limbaj plastic elaborat, format la Liceul de Arte Plastice din Buzău, desăvârșit în cadrul Universității de Arte București, secția Design Vestimentar și, mai târziu, sub îndrumarea renumitului pictor, grafician și monumentalist Viorel Grimalschi, de la care a deprins arta culorii, Loredana Popescu Tăriceanu își încredințează stilul artistic magiei acuarelei (...). Expoziția de la Muzeul Țării Crișurilor din Oradea ne invită într-un jurnal vizual al emoțiilor, unde fiecare petală se transformă într-un semn al speranței, fiecare nuanță într-o confesiune. Florile (...) artistei devin pretexte pentru un discurs artistic despre delicatețe, echilibru și frumusețea lucrurilor simple. Astfel, Lumini de Flori nu este doar o expoziție de acuarele, ci o călătorie prin sensibilitatea artistei, o invitație de a redescoperi frumusețea lumii prin transparența culorii și sinceritatea emoției. Realizate în ultimii ani, cele peste 50 de lucrări din expoziția Lumini de Flori (...) reprezintă călătoria artistei spre eul său profund, un summum al creației sale artistice! Ca o terapie sufletească, ca o declarație niciodată sfârșită, de dragoste pentru oameni și artă, exprimată prin universul ei artistic de lumină, culoare și simbol.

Adina Rențea, curatorul expoziției

Frumusețea și delicatețea florilor din acuarelele Loredanei l-a inspirat pe Livio Helfer, designer, specialist în marketing și un mare pasionat de orologerie. Helfer Watches Geneva, prima și singura marcă de ceasuri elvețiană, fondată de un antreprenor cu origini românești, a fost creată la Geneva, în anul 2010, de către Livio Helfer. A devenit o poveste de succes încununată cu multiple premii internaționale pentru design, pentru gesturi filantropice, dar și pentru dezvoltarea rapidă a unei linii complete de ceasuri cu mecanisme din ce în ce mai sofisticate.

Pasionat de artă și fascinat de acuarelă, în momentul în care a descoperit lucrările Loredanei Popescu Tăriceanu Livio Helfer a avut ideea de a utiliza cele mai moderne tehnologii din industria orologeră elvețiană pentru a produce o ediție limitată de 12 ceasuri în care să ilustreze pe cadran câteva dintre florile din lucrările Loredanei. Rezultatul este unul spectaculos: șansa de a purta imaginea unui tablou la încheietura mâinii!

Întrebat ce anume l-a făcut să aleagă respectivele lucrări pentru acest proiect sugestiv intitulat AQUARELLE, Livio Helfer a precizat: „am ales să punem împreună emoțiile și tehnologia, pictura și ceasurile, îmbinându-le și creând mici opere de artă, așa cum îmi place să o numesc eu: Arta de a măsura timpul!”. Ediția limitată a ceasurilor va putea fi admirată în cadrul expoziției.

În deschiderea evenimentului prof. univ. dr. Gabriel Moisa, managerul instituției muzeale, va adresa cuvântul de salut, iar despre expoziție vor vorbi Cornel Abrudan, șeful Secției de Artă, Adina Rențea, Livio Helfer și artista.

Expoziția va rămâne pe simezele muzeului nostru până în 8 noiembrie a.c.

Vă așteptăm cu drag!

Jerusalem Theatre

Salon Gallery · Flower Hues · 1.9–31.10.2023 · Curator: Adina Rențea

ARCUB, București

Sălile Gabroveni și Lipscani · 22 septembrie – 16 octombrie 2022 · 63 de lucrări · Curator: Adina Rențea

Curatorul Adina Rențea a spus că expoziția poate fi descrisă ca o călătorie imaginară spre descoperirea sinelui, către perfecțiunea unei cromatici sufletești și a unei împliniri emoționale.

Abordarea Loredanei, în toate lucrările ei, este o abordare profund emoțională. Ea lucrează cu emoție. Cred că această expoziție este ca o bucurie a comuniunii, este aceea de a primi, de a dărui și de a împărtăși. Asta mi se pare foarte frumos. Cred că vine dintr-o frumusețe interioară necesară nouă tuturor, dar care, odată ieșită din spațiul interior, poate să vindece și alte suflete, poate să înnobileze suflete, poate să ne aducă mai aproape unul de celălalt.

Cromatica nu este aleasă întâmplător. Loredana a ales pentru lucrările ei culori care au cea mai mare contiguitate cu ființa umană. În ce sens? Există lucrări în care predomină culori puternice, pentru că ele sunt rod al unei stări sufletești din momentul respectiv. Alte lucrări, toate în tehnica acuarelei, în care culorile, nuanțele, sunt mult mai delicate, suave, translucide, pentru că ele corespund unei alte stări sufletești.

Așadar, acest joc cromatic din cele 63 de lucrări prezente în expoziție sunt, de fapt, un joc al sinelui, un joc al propriului interior și, în cele din urmă, cred că vorbesc foarte mult despre o vibrație sufletească tumultuoasă. Sunt un drum, o călătorie, care a început de la un mănunchi de flori și care a ajuns astăzi să îngemăneze o grădină de flori. Așa cum spuneam, florile sunt peste tot, trebuie numai să le vezi.

Adina Rențea, curatorul expoziției